Cinco razones para conocer los Derechos para Músicos

Cinco razones para conocer los Derechos para Músicos

Cinco razones en Derechos para Músicos. Uno de los pilares que sustentan la identidad de Planet Amarízku es la formación en educación musical. Ayudar al músico en ampliar conocimiento asesorándole en su camino hacia el éxito.
En la actualidad, es muy importante en la promoción y producción musical, conocer que ocurre con tu música, creaciones, la música de los demás, sus obras así como su utilización.

Siempre desde un entorno colaborativo con profesionales en Derecho como Esther Botella @estherbotella y Maribel Andreu te ayudarán a resolver esas dudas que pueden limitar que otras personas conozcan tu arte o se puedan adueñar de tus creaciones, de este modo podrán caminar en paso firme hacia el éxito.

Nos presentan unos talleres en Derechos para Músicos, de 7 horas en las que te darán todo el conocimiento necesario y básico, para entender qué ocurre a tu alrededor en materia legal en la disciplina de música. Iniciamos el 25 de Octubre en Valencia, pero antes haremos una presentación gratuita para conocer el alcance https://www.ticketea.com/taller-derechos-para-musicos/

En estos talleres te ayudarán a comprender qué ocurre con la y tu música en la tierra y música en la nube.

Con esto te damos 5 razones para realizar este curso, respondiendo a cuestiones del tipo:

1. ¿Cómo puedo conseguir financiación online para mi proyecto musical?

Actualmente y por la situación económica que nos rodea se hace más difícil la financiaón para los proyectos musicales y artísticos. Afortunadamente existe internet que nos permite relacionarnos y dar a conocer nuestro proyectos, ayudándonos a conseguir financiación con nuevos métodos online alejados de los tradicionales. Nos referimos a crowdfunding, un sistema para recaudar fondos. En el taller de formación te enseñaremos qué plataformas a nivel mundial especializadas en música son las más pretigiosas para conseguir financiar tu proyecto musical

2. Pasos a seguir para registrar mi obra.

Toda obra musical lleva mucho esfuerzo para su creador, pues ha puesto todo su talento en ello, por este motivo es necesario decir al resto de personas que esa obra es suya. Con ello se debe hacer un registro oficial de la obra, pero ¿qué registro? ¿la melodía, la música?

3. ¿He de hacer una factura o recibo de mis actuaciones?

La respuesta a esta pregunta es clave para poder hacer la declaración de los impuestos correspondientes. Saber en que régimen se debe registrar un músico es básico para evitar sanciones y papeleos más adelante. Te orientaremos en esta cuestión

4. Al subir canciones de mi banda en Redes Sociales ¿Me las pueden plagiar?

Esta pregunta está muy relacionada con la LOPD y LSSI. Como músico y artista queremos que nuestra obra sea muy conocida para atraer el mayor número de seguidores y fans posibles, pero ¿qué puede ocurrir una vez se sube una obra musical a internet y se interactua con ella?

5. ¿Qué es SGAE y qué representa?

Mucho se habla y se ha hablado de esta entidad privada, pero ¿qué funciones hace realmente, qué relación tiene con los artistas y el Estado? Entre sus funciones está la de emitir licencias del repertorio de autores asociados y agrupados en SGAE, para su explotación en negocios : grabación discos, soportes físicos, digitales, radios… Se controla estos mercados para defender a sus socios y les sean abonados sus derechos de autor correspondientes.

Sobre estos talleres te invitamos a que participes. próximamente daremos una charla gratuita introductoria, en la que podrás ver los contenidos del curso. En esta semana daremos más información en nuestro facebook. Reservando el curso antes del 10 Octubre tienes un 15% descuento https://www.ticketea.com/taller-derechos-para-musicos/

También presentaremos nuestros cursos de formación en el I Encuentro Internacional de directores de agrupaciones musicalesque se celebrará en Llíria en colaboración con el SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español

Seis razones para éxito con coaching para músicos.

Seis razones para éxito con coaching para músicos.

Seis razones para éxito con coaching para músicos es lo que te ofrecemos, pues como profesional de la música , muchas veces tienes un proyecto en tu cabeza pero no encuentras el momento de empezar y terminar tu trabajo, siempre hay algo que impide su comienzo, algo que impide su finalización. Piensas que dependes mucho de otros para realizar tus proyectos y por ese motivo no alcanzas el éxito. Todas estas situaciones son limitantes que con un buen entrenamiento te puede ayudar a superarlos

El coaching en general, se trata de un entrenamiento que mediante métodos y estrategias relacionados con la psicología, que te ayuda a alcanzar objetivos, tomar decisiones correctas, mejorar el desarrollo personal, conocer tus límites, planificar objetivos alcanzables.
Todos estos elementos deben estar dirigidos por un profesional cualificado que mediante su papel de facilitador te servirá de guía y orientación, en cualquier disciplina.Estas actuaciones se aplican tanto a nivel individual como a nivel colectivo y de grupo.

1. Amplía tu formación musical.

Eres músico, has recibido educación musical en el Conservatorio mediante su plan de estudios, mediante los Títulos Superiores de Música ( enseñanzas artísticas superiores) , Grados superiores de música. También se puede dar el caso que no has recibido esta formación, pero has aprendido por ti mismo movido por la pasión y entusiasmo de la música. Mediante el coaching vas a ampliar unos conocimientos y formación que no has recibido antes. En toda disciplina para poder alcanzar el éxito, es necesario reciclarse día a día, aprendiendo nuevos métodos y elementos que ayuden a tu continuidad en la música. Porque en algún momento sentirás que tienes talento pero estás estancado y no avanzas

2. Conocerás todo el potencial que tienes.

Para dar lo mejor de ti, se requiere una preparación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben. Mediante el coaching para músicos eliminarás el “ruido”, aquellos pensamientos que pueden llegar a incapacitarte. Una vez desechado este “ruido” toda tu energía se enfoca a la actividad que más te apasiona, la música.

3. Ningún estado emocional limitará tus habilidades artísticas.

Has estado mucho tiempo preparando esa prueba de acceso, o has estado ensayando los temas de tu banda para un concierto importante, y de repente se asaltan las dudas.Piensas que no lo vas a lograr, algo fallará, la inseguridad se adueña de ti. Por tus dudas e inquietudes te asaltan los nervios entorpeciendo la relación con tu compañeros. Esta situación puede mejorar mediante un buen entrenamiento de tu coach, que te enseñará a controlar esta situación limitante en tu carrera y proyección profesional

4. Mejorarás tus relaciones sociales y con los compañeros.

Entenderte a ti mismo es entender a los demás. Saber el lugar que ocupas en la banda, conocer el que ocupan tus compañeros, comprender que tus dudas y pensamientos también lo tienen ellos, mejorará en general las relaciones entre vosotros, por lo que toda vuestra energía se centrará en la actividad musical desarrollando todo vuestro potencial.

5. Sabrás definir objetivos acordes a tu personalidad y capacitación.

Al conocerte a ti mismo, conocerás cuales son tus aptitudes más desarrolladas y cuales debes mejorar. El coach te ayudará a conocer estos elementos, para que puedas establecer unos objetivos reales y alcanzables en un plazo, que te animarán a subir ese escalón e ir a por el siguiente objetivo paso a paso y con éxito.

6. Siempre es un buen momento para empezar.

¿Por qué no ahora? ¿Sabes establecer su prioridades? Ahora es el momento para conocerte a ti mismo, no lo dejes para mañana, desde hoy mismo puedes empezar a alcanzar tus objetivos. Esta es una de las directrices del coaching, conocerte a ti mismo para dar a los demás lo mejor de ti, tanto a nivel profesional como personal, además de saber establecer qué elementos y acciones son prioritarios en tu profesión y relación con los demás.

Desde Planet Amarizku queremos ayudarte a completar tu formación, mediante nuestros cursos de Coaching para Músicos que desarrollaremos a partir del 18 de Octubre en Valencia. En curso consta de 12 horas, con grupos de 12 personas, con las que se realizarán prácticas y ejemplos que te ayudarán a alcanzar tus objetivos. Te invitamos a que participes, próximamente daremos una charla gratuita introductoria, en la que podrás ver los contenidos del curso. En esta semana daremos más información en nuestro facebook. Reservando el curso antes del 10 Octubre tienes un 15% descuento(link de venta).

También presentaremos nuestros cursos de formación en el I Encuentro Internacional de directores de agrupaciones musicalesque se celebrará en Llíria en colaboración con el SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español

La importancia de la educación musical

La importancia de la educación musical

La importancia de la educación musical – Con el inicio del nuevo curso escolar, ya se ponen en práctica las acciones detalladas en la nueva ley educativa en España. Entre estas acciones destaca la reducción de horas en materias lectivas como la música siendo no obligatoria en algunos casos, llegando a considerarse como una materia que distrae. De este modo se reduce cualquier actividad artística en los más pequeños. Si los padres desean potenciar esta actividad sus hijos deben hacerlo mediantes centros privados.

Aquí os dejamos este fantástico vídeo sobre los efectos de la música.

Pero esto no ha sido siempre así, afortunadamente.
Ya en la Grecia clásica, la música formaba par La importancia de la educación musical
te esencial dentro de la educación , junto con la gramática y gimnasia desde los siete años.
Para los griegos la música representaba la parte esencial y el mayor símbolo de toda cultura. La música educaba el alma y la gimnasia entrenaba el cuerpo. Dentro de esta disciplina musical se integraba canto, música instrumental y danza. Se practicaba de oído, sin ninguna partitura, con dos instrumentos nobles por excelencia la cítara y el oboe.

Consideramos que la educación musical es básica en el aprendizaje desde infantil. Pero al margen del debate de si se debe impartir música en mayor o menor medida, sería necesario plantearse la capacidad de los profesionales para dar esta asignatura. Es importante que estos profesores sean conscientes que deben tener capacidad de interpretación y comunicación además de trasladar a sus pequeños alumnos que tocar un instrumento es una oportunidad que requiere dedicación y convicción de que la música es la única materia que unifica procesos decisivos para el desarrollo personal, siendo estos pedagógicos , físicos e intelectuales.

En referencia a esta parte de la educación a profesionales de la música, destacamos iniciativas en este sentido como la celebrada el fin de semana del 05 al 07 de Septiembre en Noja, Cantabria. Talleres “Las Artes en Juego”, organizados por la Universidad de Cantabria y cuyo objetivo es “romper con esa dinámica de que las artes no son importantes en la educación y facilitar propuestas innovadoras para los docentes”

En estos talleres , liderados por Adolf Murillo Ribes, propone que el eje pedagógico sea a partir de la creación, al objeto de que los alumnos en el aula generen su propia música, a diferencia de otro tipo de propuestas en los que la música viene “impuesta”.
“Se trata de trasladar al docente de la clase de música de Primaria y Secundaria que todo el mundo tiene capacidad de crear y, ahora, con las nuevas tecnologías, se facilita aún más el trabajo de la creación” Hay que tener en cuenta que existen creadores musicales que no han pasado por una formación previa. Con estos talleres , se pretende, saliendo de la línea tradicional deformación musical, que el alumno no sea un oyente pasivo sino que propone, siendo el papel del profesor el de un mediador, el que busca estrategias que conduzcan a esa producción sonora”
No sólo esta formación musical, debe ir orientada a los niños que se inician en esta actividad, sino también en el músico que ya ha recibido formación, pues en este aspecto se está aprendiendo esta disciplina toda la vida.

Queremos destacar la buena labor que se está haciendo desde el SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español, del Ministerio de Educación y Deporte del Gobierno de España, cuya sede está en Noja, Cantabria
Se trata de una sociedad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es estimular la educación musical como parte integral de la educación en general , atendiendo a los intereses de músicos y profesores del Estado Español.
Os invitamos a que conozcais el próximo I Encuentro Internacional de Directores de Agrupaciones musicales, que se celebrará en Llíria, Valencia, los días 7 y 8 de Noviembre en la Unión Musical de Líria . En este encuentro, el día 08 de Noviembre Planet Amarizku, presentará los cursos de Coaching para músicos y Talleres en derechos para músicos.

Buenas prácticas educativas en música

Buenas prácticas educativas en música
I Encuentro Internacional de Directores de agrupaciones musicales

Con este post queríamos presentaros la participación de Planet Amarizku en el I Encuentro Internacional de directores de agrupaciones musicales

A través de SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español, del Ministerio de Educación y Deporte delGobierno de España, presentaremos nuestro proyecto educativo orientado a músicos, con el fin de completar su formación en diferentes áreas.

Es para nosotros un placer, con esta oportunidad, poder ayudar a la mejora en la dirección de las agrupaciones musicales ( bandas jóvenes, bandas profesionales, jóvenes orquestas, orquestas profesionales, agrupaciones corales, camerísticas, escolares,…) en las jornadas de Noviembre

De esta forma nos hermanamos con SEM-EE apoyando la su actividad como sociedad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es estimular la educación musical como parte integral de la educación en general, atendiendo de forma específica a las necesidades y los intereses de músicos y profesores del Estado español y sirviendo como enlace para contactar con entidades de otros países con ISME International Society for Music Education, fundada en 1953, promovida por la UNESCO a través del IMC CIM/ Consejo Internacional de la Música
El próximo día sábado 08 de Noviembre, daremos a conocer dos áreas novedosas en educación para músicos. La primera de ellas es Coaching para Músicos, el objetivo de esta formación , mediante métodos relacionados con la psicología y el estudio en la consecución de procesos de toma de decisiones para satisfacer las necesidades que ayuda a personas u organizaciones a acelerar el ritmo de desarrollo. Se presenta el curso de una forma dinámica y participativa, con un entrenamiento fácil y sencillo se aprenderá a gestionar el estrés escénico, solucionar dudas, superar miedos que incapacitan, desarrollar habilidades sociales, gestionar equipos de músicos. Con este curso se recibe una capacitación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben aprendiendo estrategias que facilitarán su desarrollo profesional y se aprenderá a salir de situaciones adversas y estresantes.
En la segunda presentación introduciremos Derechos para Músicos, los talleres didácticos que ofrecemos en los que se obtiene información actualizada legal, informando sobre los pasos que debe seguir un tercero para usar la creación musical de otro, el alcance y cómo se gestionan los derechos de autor, qué es creative commons. Tipos de contrato con promotores, aspectos a tener en cuenta en los contratos que aparecen en las plataformas de intercambio de contenidos musicales, qué es la propiedad intelectual, Ley de Protección de Datos, intercambio de música en Redes Sociales.

¿Qué es el talento en música?

Se desconoce con exactitud en qué medida el talento musical es de origen genético o ambiental, pero no hay duda que influye la pasión y la perseverancia. Un talento bien orientado puede desembocar en genialidad, pero también puede derivar en frustración si no es detectado a tiempo. Existen señales que se detectan en los niños como el interés y la insistencia que deberemos consultar a un especialista pues podemos llegar a subestimar o sobreestimar los talentos de los niños

Según Wikipedia el talento se puede considerar como un potencial. Siendo una manifestación de la inteligencia emocional y es una aptitud o conjunto de aptitudes sobresalientes respecto de un grupo para realizar una tarea determinada en forma exitosa. El talento puede ser heredado o adquirido mediante el aprendizaje continuo, este último si se deja de practicar se pierde, mientras que el primero siempre se posee.
Con todo ello, nos preguntamos ¿Qué es el talento en música? Siguiendo con la inteligencia emocional dentro el comportamiento cognitivo , las personas con talento para la música, disponen de una habilidad inusuales para comprender conceptos espaciales y resolución de conflictos.
Existen cuatro elementos dentro de la música que las personas con talento desarrollan de una forma diferente al resto
Tono. Además de diferenciar los tonos altos y bajos, son capaces de establecer una relación entre ellos. Cuando dos tonos suenan en armonía y melodía, crean un intervalo. Estas personas pueden reconocer las diferencias entre intervalos e incluso detallar notas específicas
En referencia al Ritmo suelen mostrar una habilidad inusual para repetir patrones rítmicos escuchados, sin el uso de una notación musical, reconociendo estructuras comunes en ritmos que otros no pueden. Hay niños que demuestran este comportamiento con percusiones rítmicas. Todo ello requiere un grado importante de razonamiento espacial.
La base la música se haya en la melodía y armonía. La melodía es un aspecto horizontal de la música referida al tono. La armonía es el aspecto vertical, involucrando acordes Las personas con talento para la música son capaces de memorizar y recordar melodías y armonías, identificando modificaciones entre ellas.
Respecto al timbre que identifica la tonalidad de un instrumento. Las personas con dones musicales disponen de una fuerte memoria para los timbres, percibiendo las diferencias sutiles entre instrumentos similares.

A raíz del auge de programas televisivos relacionados con el talento musical y una vez desmembradas las bases del talento, nos hacemos la siguiente reflexión ¿ alguien con buena voz para cantar o interpretar una canción, es poseedora de talento? ¿ este talento le puede llevar al éxito?

Nosotros consideramos que disponer de una buena voz puede ayudar, pero para alcanzar el éxito es fundamental una educación para músicos, saber sacar el máximo de la inteligencia emocional, educándola mediante cursos coaching para músicos y disponiendo de una buena promoción musical, entre otros.

Derechos para músicos Coaching para músicos

Derechos para músicos / Coaching para músicos

Nuestro objetivo es que el artista reciba una formación de 360º y que su formación no finalice al acabar sus estudios, sino integrarlo y formarlo en aquellas áreas que demanda la sociedad que le rodea, con el fin de ser un artista completo, disponiendo del conocimiento suficiente y de calidad para alcanzar el éxito.

Con todo ello planteamos, inicialmente dos cursos, orientado a cubrir dos necesidades esenciales.

El primero de ellos va dirigido sobre la inteligencia emocional en un Curso de Coaching para Músicos. Nuestra coach María José Díez con más de 13 años de experiencia, te enseñará a conseguir el éxito y mejorar las relaciones con tus compañeros. Se trata de un entrenamiento, proceso interactivo de capacitación, mediante métodos relacionados con la psicología, la consecución de procesos de toma de decisiones para satisfacer las necesidades de las que ayuda a las personas a acelerar el ritmo de desarrollo y mejorar sus resultados. A través del coaching para músicos, ellos determinarán sus objetivos precisos, optimizando sus actividades, tomando mejores decisiones, utilizando sus habilidades naturales más plenamente.

Con un entrenamiento sencillo puedes gestionar el estrés escénico, superar los miedos que te atan e inmovilizan. Te ayudamos a dar lo mejor de ti mismo, mediante una preparación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben para completar su formación. Mejorarás tu rendimiento personal y tus relaciones con el resto de compañeros. Sabrás definir unos objetivos realistas que armonicen con tu personalidad acordes a tu potencial y talento.

En referencia a todo ello, nuestra experta recomienda:
“Si esperas a que pongan las notas en tu vida que digan que vales, si temes al coro de la competencia, si vas al compás de lo que opinan y perciben los demás, si piensas que la clave es sólo para unos pocos, si te da miedo volar por no caer desde lo alto, si piensas que hay sueños que no dan de comer, …si a pesar de estar “cuerdo” sientes que no llevas la batuta que dirige tu vida,… si la partitura que tocas no es la misma que esa que sientes que está por vivir cuando hay algo pujando desde tus adentros por salir. Si te duele el alma cuando la oprimes, si no duermes cuando lo ignoras, si te vuelves triste, y refunfuñas a menudo,… si aún dudas de que no naciste estrellado sino con estrella, si te transformas cuando lo vives, interpretas, si una gran dicha se apodera de ti cuando lo dejas salir,…aún no sabiendo a dónde te lleva,..aún no sabiendo qué hacer o decir,…aún a pesar de ello sientes que existe una pequeña y remota posibilidad…entonces…SI PUEDES HACERLO PORQUE QUIERES y CREES QUE PUEDES HACERLO”

La siguiente formación se desarrolla en torno a los Derechos para Músicos. Organizado mediante talleres dinámicos nuestra experta Esther Botella con experiencia en Derecho en Internet desde 2001, además de conferenciante y participacipante en diversos talleres.

Esta gran profesional orientará a músicos, artistas, directores todos aspectos legales que atañen al múndo de la música.

Con ella sus alumnos recibirán formación en:

Aprender sobre los distintos tipos de licencias

Registrar su obra

Aspectos legales a tener en cuenta cuando se da consentimiento a subir su trabajo en diferentes plataformas online de música.

Compartir tu música en diferentes Redes Sociales

Ley de Protección de Datos

LSSI

Aspectos a tener en cuenta en la firma con promotores y sellos discográficos.

Coaching para musicos. Cómo sacar lo mejor de ti

Coaching para musicos. Cómo sacar lo mejor de ti

Mucho se está hablando del coaching, pero ¿Qué es realmente? La palabra es un anglicismo del verbo inglés to coach (entrenar). Se trata de entrenar a una persona o grupo de ellas para conseguir una meta o desarrollar habilidades específicas.

Este entrenamiento se realiza mediante unas técnicas que incluye charlas para motivar, seminarios talleres y prácticas supervisadas. La persona que realiza este proceso se llama coach (entrenador) y el que lo recibe se denomina coachee.

¿Porqué ha crecido el coaching en los últimos años?

Ha crecido por muchas razones, la principal está basada por la constante situación cambiante que estamos sufriendo, y el coaching es una herramienta de gran utilidad para afrontar estos cambios.

El desarrollo del proceso sigue básicamente de los siguientes 5 pasos:

1.    Observar

2.    Toma de conciencia

3.    Determinación de objetivos

4.    Actuar

5.    Medir.

Desde Planet Amarizku, dentro de la promoción y producción musical también integramos este novedoso sistema coaching para músicos. 

Con un entrenamiento fácil y sencillo puedes aprender a gestionar el estrés escénico, dar solución a tus dudas, superar los miedos de incapacitación. También podrás desarrollar esas habilidades sociales que te ayudarán a alcanzar el éxito y mejorar las relaciones con tus compañeros de profesión. Podrás dar lo mejor de ti mismo al recibir una preparación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben.

Nuestra coach María José Díez con más de trece de experiencia te ayudará en ese salto profesional que te hará potenciar al máximo tus habilidades.

Como formadora en PNL (habilitada para dar los tres niveles: Practitioner, Master y Trainer, así como la formación en Coaching con PNL y Coaching Educativo.Coach y conferenciante, impartiendo formación en distintos CEFIRE (formación del profesorado de la Comunidad Valenciana), en colegios públicos y privados: Talleres y ponencias en distintas empresas y Administraciones.
Participando en programas de radio y tv, casas de cultura, ayuntamientos, ámbito de cultural de EL Corte Inglés, feria del libro de Valencia.

En Planet Amarizku queremos ayudarte a alcanzar el éxito y seguridad en tu profesión.