domingo, 28 de septiembre de 2014

Seis razones para éxito con coaching para músicos.



Seis razones para éxito con coaching para músicos.

Seis razones para éxito con coaching para músicos.

Seis razones para éxito con coaching para músicos es lo que te ofrecemos, pues como profesional de la música , muchas veces tienes un proyecto en tu cabeza pero no encuentras el momento de empezar y terminar tu trabajo, siempre hay algo que impide su comienzo, algo que impide su finalización. Piensas que dependes mucho de otros para realizar tus proyectos y por ese motivo no alcanzas el éxito. Todas estas situaciones son limitantes que con un buen entrenamiento te puede ayudar a superarlos
El coaching en general, se trata de un entrenamiento que mediante métodos y estrategias relacionados con la psicología, que te ayuda a alcanzar objetivos, tomar decisiones correctas, mejorar el desarrollo personal, conocer tus límites, planificar objetivos alcanzables.
Todos estos elementos deben estar dirigidos por un profesional cualificado que mediante su papel de facilitador te servirá de guía y orientación, en cualquier disciplina.Estas actuaciones se aplican tanto a nivel individual como a nivel colectivo y de grupo.

1. Amplía tu formación musical.

Eres músico, has recibido educación musical en el Conservatorio mediante su plan de estudios, mediante los Títulos Superiores de Música ( enseñanzas artísticas superiores) , Grados superiores de música. También se puede dar el caso que no has recibido esta formación, pero has aprendido por ti mismo movido por la pasión y entusiasmo de la música. Mediante el coaching vas a ampliar unos conocimientos y formación que no has recibido antes. En toda disciplina para poder alcanzar el éxito, es necesario reciclarse día a día, aprendiendo nuevos métodos y elementos que ayuden a tu continuidad en la música. Porque en algún momento sentirás que tienes talento pero estás estancado y no avanzas

2. Conocerás todo el potencial que tienes.

Para dar lo mejor de ti, se requiere una preparación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben. Mediante el coaching para músicos eliminarás el “ruido”, aquellos pensamientos que pueden llegar a incapacitarte. Una vez desechado este “ruido” toda tu energía se enfoca a la actividad que más te apasiona, la música.

3. Ningún estado emocional limitará tus habilidades artísticas.

Has estado mucho tiempo preparando esa prueba de acceso, o has estado ensayando los temas de tu banda para un concierto importante, y de repente se asaltan las dudas.Piensas que no lo vas a lograr, algo fallará, la inseguridad se adueña de ti. Por tus dudas e inquietudes te asaltan los nervios entorpeciendo la relación con tu compañeros. Esta situación puede mejorar mediante un buen entrenamiento de tu coach, que te enseñará a controlar esta situación limitante en tu carrera y proyección profesional

4. Mejorarás tus relaciones sociales y con los compañeros.

Entenderte a ti mismo es entender a los demás. Saber el lugar que ocupas en la banda, conocer el que ocupan tus compañeros, comprender que tus dudas y pensamientos también lo tienen ellos, mejorará en general las relaciones entre vosotros, por lo que toda vuestra energía se centrará en la actividad musical desarrollando todo vuestro potencial.

5. Sabrás definir objetivos acordes a tu personalidad y capacitación.

Al conocerte a ti mismo, conocerás cuales son tus aptitudes más desarrolladas y cuales debes mejorar. El coach te ayudará a conocer estos elementos, para que puedas establecer unos objetivos reales y alcanzables en un plazo, que te animarán a subir ese escalón e ir a por el siguiente objetivo paso a paso y con éxito.

6. Siempre es un buen momento para empezar.

¿Por qué no ahora? ¿Sabes establecer su prioridades? Ahora es el momento para conocerte a ti mismo, no lo dejes para mañana, desde hoy mismo puedes empezar a alcanzar tus objetivos. Esta es una de las directrices del coaching, conocerte a ti mismo para dar a los demás lo mejor de ti, tanto a nivel profesional como personal, además de saber establecer qué elementos y acciones son prioritarios en tu profesión y relación con los demás.
Desde Planet Amarizku queremos ayudarte a completar tu formación, mediante nuestros cursos de Coaching para Músicos que desarrollaremos a partir del 18 de Octubre en Valencia. En curso consta de 12 horas, con grupos de 12 personas, con las que se realizarán prácticas y ejemplos que te ayudarán a alcanzar tus objetivos. Te invitamos a que participes, próximamente daremos una charla gratuita introductoria, en la que podrás ver los contenidos del curso. En esta semana daremos más información en nuestro facebook. Reservando el curso antes del 10 Octubre tienes un 15% descuento(link de venta).
También presentaremos nuestros cursos de formación en el I Encuentro Internacional de directores de agrupaciones musicalesque se celebrará en Llíria en colaboración con el SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español

lunes, 15 de septiembre de 2014

La importancia de la educación musical



La importancia de la educación musical

La importancia de la educación musical – Con el inicio del nuevo curso escolar, ya se ponen en práctica las acciones detalladas en la nueva ley educativa en España. Entre estas acciones destaca la reducción de horas en materias lectivas como la música siendo no obligatoria en algunos casos, llegando a considerarse como una materia que distrae. De este modo se reduce cualquier actividad artística en los más pequeños. Si los padres desean potenciar esta actividad sus hijos deben hacerlo mediantes centros privados.
Aquí os dejamos este fantástico vídeo sobre los efectos de la música.
Pero esto no ha sido siempre así, afortunadamente.
Ya en la Grecia clásica, la música formaba par La importancia de la educación musical
te esencial dentro de la educación , junto con la gramática y gimnasia desde los siete años.
Para los griegos la música representaba la parte esencial y el mayor símbolo de toda cultura. La música educaba el alma y la gimnasia entrenaba el cuerpo. Dentro de esta disciplina musical se integraba canto, música instrumental y danza. Se practicaba de oído, sin ninguna partitura, con dos instrumentos nobles por excelencia la cítara y el oboe.
Consideramos que la educación musical es básica en el aprendizaje desde infantil. Pero al margen del debate de si se debe impartir música en mayor o menor medida, sería necesario plantearse la capacidad de los profesionales para dar esta asignatura. Es importante que estos profesores sean conscientes que deben tener capacidad de interpretación y comunicación además de trasladar a sus pequeños alumnos que tocar un instrumento es una oportunidad que requiere dedicación y convicción de que la música es la única materia que unifica procesos decisivos para el desarrollo personal, siendo estos pedagógicos , físicos e intelectuales.
En referencia a esta parte de la educación a profesionales de la música, destacamos iniciativas en este sentido como la celebrada el fin de semana del 05 al 07 de Septiembre en Noja, Cantabria. Talleres “Las Artes en Juego”, organizados por la Universidad de Cantabria y cuyo objetivo es “romper con esa dinámica de que las artes no son importantes en la educación y facilitar propuestas innovadoras para los docentes”
En estos talleres , liderados por Adolf Murillo Ribes, propone que el eje pedagógico sea a partir de la creación, al objeto de que los alumnos en el aula generen su propia música, a diferencia de otro tipo de propuestas en los que la música viene “impuesta”.
“Se trata de trasladar al docente de la clase de música de Primaria y Secundaria que todo el mundo tiene capacidad de crear y, ahora, con las nuevas tecnologías, se facilita aún más el trabajo de la creación” Hay que tener en cuenta que existen creadores musicales que no han pasado por una formación previa. Con estos talleres , se pretende, saliendo de la línea tradicional deformación musical, que el alumno no sea un oyente pasivo sino que propone, siendo el papel del profesor el de un mediador, el que busca estrategias que conduzcan a esa producción sonora”
No sólo esta formación musical, debe ir orientada a los niños que se inician en esta actividad, sino también en el músico que ya ha recibido formación, pues en este aspecto se está aprendiendo esta disciplina toda la vida.
Queremos destacar la buena labor que se está haciendo desde el SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español, del Ministerio de Educación y Deporte del Gobierno de España, cuya sede está en Noja, Cantabria
Se trata de una sociedad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es estimular la educación musical como parte integral de la educación en general , atendiendo a los intereses de músicos y profesores del Estado Español.
Os invitamos a que conozcais el próximo I Encuentro Internacional de Directores de Agrupaciones musicales, que se celebrará en Llíria, Valencia, los días 7 y 8 de Noviembre en la Unión Musical de Líria . En este encuentro, el día 08 de Noviembre Planet Amarizku, presentará los cursos de Coaching para músicos y Talleres en derechos para músicos.

martes, 2 de septiembre de 2014

Buenas prácticas educativas en música


Buenas prácticas educativas en música
I Encuentro Internacional de Directores de agrupaciones musicales

Con este post queríamos presentaros la participación de Planet Amarizku en el I Encuentro Internacional de directores de agrupaciones musicales

A través de SEM-EE Sociedad para la Educación Musical del Estado Español, del Ministerio de Educación y Deporte delGobierno de España, presentaremos nuestro proyecto educativo orientado a músicos, con el fin de completar su formación en diferentes áreas.
Es para nosotros un placer, con esta oportunidad, poder ayudar a la mejora en la dirección de las agrupaciones musicales ( bandas jóvenes, bandas profesionales, jóvenes orquestas, orquestas profesionales, agrupaciones corales, camerísticas, escolares,…) en las jornadas de Noviembre
De esta forma nos hermanamos con SEM-EE apoyando la su actividad como sociedad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es estimular la educación musical como parte integral de la educación en general, atendiendo de forma específica a las necesidades y los intereses de músicos y profesores del Estado español y sirviendo como enlace para contactar con entidades de otros países con ISME International Society for Music Education, fundada en 1953, promovida por la UNESCO a través del IMC CIM/ Consejo Internacional de la Música
El próximo día sábado 08 de Noviembre, daremos a conocer dos áreas novedosas en educación para músicos. La primera de ellas es Coaching para Músicos, el objetivo de esta formación , mediante métodos relacionados con la psicología y el estudio en la consecución de procesos de toma de decisiones para satisfacer las necesidades que ayuda a personas u organizaciones a acelerar el ritmo de desarrollo. Se presenta el curso de una forma dinámica y participativa, con un entrenamiento fácil y sencillo se aprenderá a gestionar el estrés escénico, solucionar dudas, superar miedos que incapacitan, desarrollar habilidades sociales, gestionar equipos de músicos. Con este curso se recibe una capacitación mental y emocional que normalmente los músicos no reciben aprendiendo estrategias que facilitarán su desarrollo profesional y se aprenderá a salir de situaciones adversas y estresantes.
En la segunda presentación introduciremos Derechos para Músicos, los talleres didácticos que ofrecemos en los que se obtiene información actualizada legal, informando sobre los pasos que debe seguir un tercero para usar la creación musical de otro, el alcance y cómo se gestionan los derechos de autor, qué es creative commons. Tipos de contrato con promotores, aspectos a tener en cuenta en los contratos que aparecen en las plataformas de intercambio de contenidos musicales, qué es la propiedad intelectual, Ley de Protección de Datos, intercambio de música en Redes Sociales.